ナイアガラサウンド研究会

#01 君は天然色　その１

　チューニングの「Ａ」のピアノ音で始まるイントロ。各パートの楽器が各定位で鳴ります。「リズム隊は一発録りですよ！」と宣言しているかのようです。ここで鳴っている「ラテンパーカッション」が、本篇のどこで演奏されているか聴き込んでみるのも、また楽しみのひとつです。

　スティックによるカウントの後の「音壁」イントロは、「日本のポップス史上に残る発明」といえるものでした。ロンバケ・セッションに参加した難波弘之氏（キーボーディスト）の後の解説によると、ピアノパートの３連符の演奏は、両手を同じオクターブ内に持ってきて交互に弾く、というテクニックが駆使されているそうです。

　「く～ちびるー」と歌い出す直前の「ジャン　ジャン！　ッジャ・ジャン　ジャン！　ッジャ　ジャン　ジャン」という部分は、ロイ・ウッド（ROY WOOD）の手による名曲「SEE MY BABY JIVE」からの引用と思われます。
　1981年の「ロンバケコンサート」で演奏された「君は天然色」では、大滝詠一氏が曲中の先ほどの部分で、ロイ・ウッドの真似をして「フウ！」（ちょっと裏声）と叫んだ、と伝えられています。
　「エレキ・ロック・バンドでスペクターサウンド・アプローチを試みる」という「君は天然色」のコンセプト自体も、ロイ・ウッドの功績から影響を受けているのかもしれません。

　歌い出しからのサビ前までのメロディや曲展開は「ゲーリー・ルイス＆プレイボーイズ」（GARY LEWIS & THE PLAYBOYS）の、「涙のクラウン」（EVERYBDOY LOVES A CLOWN）をヒントにしている、というのは有名な話です。
　彼らは1966年の映画「OUT OF SIGHT」にて、「虹の彼方に」でおなじみの「アストロノウツ」（＝大瀧氏推奨）と共演しています。
　GARY LEWIS & THE PLAYBOYSのレコードの演奏は、スペクターのセッション・メンバーによるものだそうで、やはり名曲は、大滝氏の耳にとまったのでしょう。

　「うれしい予感」を聴いたとき、「君は天然色の焼き直し？」と思われた方もいると思います。それは、「うれしい予感」の原曲、「COLD,COLD WINTER」（THE PIXIES THREE）のコード展開やメロディ構成が、「涙のクラウン」と似ているため、ではないでしょうか。

　サビの（おもいでは～）は、「ハニカムズ」（THE HONEYCOMBS）の代表曲「COLOR SLIDE」から引用しているかと思われます。彼らをプロデュースした「ジョー・ミーク」（JOE MEEK）については、「さらばシベリア鉄道」のコーナーで、触れなくてはいけません。
　大滝詠一氏の最も得意な年代は、1962～1963（大滝氏自身の中学２、３年にあたる時期）だそうですが、このハニカムズの曲も、それに隣接した1964年の作品です。
　余談ですが、熱烈なナイアガラ・フリークの多い「ひのえうま世代」と「その次のひつじ年生まれ」の人たちは、まさに同じ中学２、３年生の時代に「ロングバケイション」の洗礼を受けたものです。

　もうひとつ余談ですが、サビの部分のジェット・マシーンのようなサウンドをどうやって作ったかは「吉田保、KIMUKO佐々木、大野邦彦」の３氏しか知らない秘密です。

　間奏は、ごぞんじ「がんばれば愛」（大瀧詠一作曲）をそのまま持ってきています。ここの強引な転調は見事です。

　往時、「君は天然色」のインパクトは強烈でした。アナログの24トラック・レコーダー１台で作られたとは、信じられないウォール・オブ・サウンド。ドーリーミーな３連符サウンドは、日本ポップス界に多くのフォロワーズ楽曲を残したものです。